Aktualizováno Sobota, 12 Květen 2012 19:18 Pátek, 11 Květen 2012 00:00

Napsal uživatel Barbora Hrabalová

0 Comments

V pátek 11. května se na scénu Moravského divadla Olomouc vrátí opera Antonína Dvořáka Čert a Káča. Zpracování jubilejní desáté inscenace se ujal, stejně jako v roce 1970, režisér Václav Věžník.

Opera se v Moravském divadle objevila naposledy v roce 1999 pod vedením Martina Dubovice. Příběh o divoké vesnické dívce Káče, která se pro tanec “zaprodá” čertovi Marbuelovi převlečenému za myslivce, je velmi oblíbeným divadelním tématem. Krom typické pohádkové linky, kdy dívku v nesnázích zachrání statečný mládenec Jirka a dobro zvítězí nad zlem, ukazuje i konflikt vyšší a nižší společenské vrstvy a boj o zrušení roboty. Režisér upozorňuje na morální aspekty příběhu, které přesahují i do současnosti: „Ovčák Jirka v závěru ignoruje nabídku kněžny, aby dělal jako ministr kariéru. Řízení státu má být čestná funkce, ne důvod k obohacení se.“

Sám Věžník také není v Olomouci nováčkem, právě v tomto městě a divadle zahájil před šedesáti lety svou profesionální kariéru. „Jsme rádi, že pan režisér Věžník přijal nabídku opět režírovat v Olomouci. V našem divadle uvedl v minulosti téměř dvacet inscenací, mezi nimi takové úspěšné tituly jako Tosca, Lazebník sevillský nebo naposledy Jakobín,“ říká ředitel Moravského divadla Olomouc Josef Podstata. Jak už bylo řečeno, ani čertovská pohádka pro režiséra není neznámou a od své inscenace v roce 1970 se nechystá příliš odklánět: „Postupem let u mě došlo k vytříbení výrazu. Nemám ale potřebu dělat nějaké módní úpravy. Ctím Dvořákovu hudbu, která je upřímná, veselá, podporuje atmosféru neskutečna a je v ní nadsázka.“

Hra by měla podle uměleckého šéfa souboru Miloslava Oswalda přilákat mladší obecenstvo: „Už dlouho jsme neměli v repertoáru operu s pohádkovým námětem, přitom je důležité myslet i na dětské diváky. Jejich návštěva divadla je pro nás nejen potěšením, ale i důkazem kulturnosti,“. Diváci se mohou těšit na pekelnou scénu, která je dílem Martina Víška a kostýmy slovenské výtvarnice Miriam Struhárové. Tvůrci se rozhodli odchýlit se od klasické divoké a pestrobarevné představy pekla: My jsme zvolili jinou cestu a ukázali peklo jako militarizovanou jednotku v čele se řvoucím Luciferem. Já sám vnímám peklo jako takový negativ české hospody,“ vysvětluje Věžník.

Náročné pěvecké party předvedou Václava Krejčí Housková nebo Barbora Polášková jako Káča, Jiří Přibyl nebo Vladislav Zápračný jako čert Marbuel, Ondřej Koplík nebo Petr Martínek v roli zachránce Jirky a Magda Málková nebo Jana Wallingerová jako panovačná kněžna.

Premiéra: 11. května 2012 v 19 hodin v Moravském divadle Olomouc

Libreto: Adolf Wenig, hudební nastudování: Pavel Šnajdr, dirigenti: Pavel Šnajdr, Petr Šumník, režie: Václav Věžník, sbormistr: Lubomíra Hellová, choreografie: Jiří Horák, scéna: Martin Víšek, kostýmy: Miriam Struhárová, asistent režie: Petr Hloužek, hudební příprava: Milada Jedličková, Lucie Kaucká

Foto: Moravské divadlo Olomouc

Aktualizováno Neděle, 15 Duben 2012 21:00 Pátek, 13 Duben 2012 12:09

Napsal uživatel Dominika Široká

4 Comments

Po minuloročnom nahradení titulu Vančurovou Markétou Lazarovou konečne prichádza do Moravského divadla v Olomouci inscenácia hry Henrika Insena Stavitel Solness. V  hlavných úlohách s alternujúcimi sa Josefom Vránou a Petrom Kubesom inscenuje umelecký šéf činohry Michael Tarant alegorický text o láske, rodine, zmysle ľudského života, ale i vnútorných démonoch. Premiérové uvedenie chystá MDO v piatok, 13. apríla o 19:00.

Významnému no neobľúbenému architektovi Halvardovi Solnessovi zmení život láska k mladej žene Hilde, ktorá je pre umelca veľkou výzvou a vďaka ktorej náhle ožíva. „Hra ukazuje, ako náročný a často úmorný je život s výnimočným umelcom-géniom a ako jeho najbližší trpia,“ priblížil ďalšiu rovinu hry režisér Tarant. Šéf činohry vracia inscenáciou Stavitele Solnesse Ibsenovu tvorbu  do Moravského divadla po takmer 60-tich rokoch (naposledy tu norského dramatika režíroval Miroslav Janeček v rok 1955). Hra pritom presahuje realistický rámec Ibsenových hier, je totiž plná tajomstva a symboliky.

Henrik Ibsen: Stavitel Solness

Réžia: Michael Tarant, dramaturgia: Milan Šotek, scéna: Tomáš Moravec, kostýmy: Klára Vágnerová, hudba: Vladimír Franz, pohybová spolupráca: Vlasta Hartlová.

Premiéra inscenácie sa uskutoční v piatok, 13. apríla o 19:00 hod v Moravském divadle v Olomouci.

Foto: archív Moravského divadla

Aktualizováno Úterý, 27 Březen 2012 18:18 Pátek, 23 Březen 2012 21:06

Napsal uživatel Květuše Soukupová

3 Comments

Divadlo Tramtarie Olomouc mělo již několik úspěchů s pohádkou O pračlovíčkovi, na paty mu šlape Kluk z plakátu a za ním následuje mnoho dalších autorských podívaných pro nejmenší. V této sezóně uvedou tramtarijští v rámci dětských diváků druhou premiéru s názvem Zapeklitá pohádka. Rodiče s dětmi se na ni mohou podívat v neděli 25.3.2012 hned ve dvou premiérových časech od 14:00 a 16:00 v Divadle Tramtarie na ulici Hynaisova 11. Režie se tentokrát ujme režisér, herec, výtvarník a básník v jedné osobě Jiří Jelínek.

Stálí diváci se s jeho prací mohli setkat v Tramtarii díky inscenaci Kdo chce zabít Beatles. Režisér je známá osobnost z Divadla DNO v Hradci Králové, taktéž spoluzaložil Divadlo loutek, hudby a vtipu Tichý Jelen. Spolupracoval v minulosti s divadly Husa na provázku, Minor, brněnskou Redutou a Studiem Ypsilon. Jelínek má zálibu v loutkových představeních, tudíž bude Zapeklitá pohádka představením loutek, fantazie a mluvících spotřebičů. V premiéře se objeví maňásci, hračky, marionety, zjednodušené loutky. Režisér by rád udělal činohru, ale kvůli dětské fantazii pro zdraví herců i přihlížejících dal přednost loutkám. Scénografii a výrobu loutek zajistily Eliška Konečná a Kateřina Miholová studentky JAMU BRNO, které se podílely již na inscenaci Kdo chce zabít Beatles. Bude se jednat primárně o pobavení dětských diváků, ale na své si přijdou i rodiče.

Umělecký šéf divadla Vladislav Kracík se vyjádřil k důvodu, proč si pro další premiéru vybrali Jiřího Jelínka: „V Divadle Tramtarie vznikají autorské pohádky, a protože jsme chtěli dosáhnout nějakého povedenějšího kusu v duchu baby punku, opět jsme spojili síly s Jiřím Jelínkem. K pobavení dětí určitě pomůžou vtipy vznikající přímo na jevišti, protože pohádka má pevné pouze situace a určité gagy, ale jinak půjde o hereckou improvizaci. “ Herečka Jana Posníková přiznává, že při improvizaci a hlavně spolupráci s Jiřím Jelínkem dochází k neuvěřitelným a velmi zábavným situacím.

V Zapeklité pohádce půjde o ztřeštěnou čertici, která se zapomněla v lidském světě. Zůstane zavřená v jednom panelákovém domě a začne se seznamovat s cizími předměty, které v životě neviděla například s barbínami, nebo s mluvící rybou. Malá čertice se dozvídá o nových věcech a nechává fungovat dětskou imaginaci, popustí svou fantazii a přichází na věci, na něž dospělí už dávno zapomněli.

Režie: Jiří Jelínek j.h., Dramaturgie: Lenka Jorníčková, Scénografie: Eliška Konečná, Kateřina Miholová, Hrají: Petra Konvičková, Jana Posníková, Alois Pešek Hudba: Lukáš Mareček

Premiéra: 25.3.2012

Foto: Lenka Jorníčková

Aktualizováno Pondělí, 19 Březen 2012 11:35 Čtvrtek, 15 Březen 2012 19:58

Napsal uživatel Redakce

0 Comments

Moravské divadlo v Olomouci nachystalo na pátek 16.3. od 19:00 premiéru operety Polská krev. Podle povídky Slečna selka od Alexandra Sergejeviče Puškina vytvořil Leo Stein libreto. To pro olomoucké divadlo přeložil a upravil režisér a choreograf Gustav Skála. Hudebního nastudování se ujal Tomáš Hanák, který zároveň s Pavlem Šnajdrem operetu diriguje.

Polská krev je jednou z nejslavnějších českých operet. Autorem je český dirigent a skladatel Oskar Nedbal, který ji poprvé uvedl v říjnu 1913 ve Vídni. Režisér Gustav Skála se k operetě vrací po více než sedmnácti letech. V roce 1994 nastudoval tuto operetu v Hudebním divadle Karlín. „Mezi šesti operetami, které Nedbal za svůj život složil, je Polská krev skutečně nejlepší. Úspěch díla je daný skladatelskou invencí a melodickou svěžestí,“ sdělil Skála, který však text lehce zmodernizoval a zestručnil dialogy.

Jelikož je Gustav Skála i choreograf, uvidíte i taneční pasáže v podání baletního, ale i operního a operetního souboru. „Někdy bylo obtížné to udýchat. Je náročné zpívat, být v kontaktu s dirigentem a současně u toho skotačit s baletkami,“ popisuje představitel role von Popiela Ondřej Koplík. Děj začíná na plese, kde Hrabě Bolo Baraňski, jenž je na pokraji krachu, odmítne záchranu v podobě skvělé partie Heleny Zarembové. Raději si prý vezme první prostou děvečku. Helena se o hraběcím názoru samozřejmě dozví, převleče se za děvečku a nastoupí v roli hospodyně na Baraňského statek.

Kostýmy navrhl Josef Jelínek a v hlavních rolích se předvedou Elena Gazdíková, Lea Vítková, Petr Martínek, Milan Vlček, Barbora Polášková, Vendula Hlubková, Věra Veselská, Ondřej Koplík a Antonín Valenta.

Překlad a úprava libreta: Gustav Skála, Režie a choreografie: Gustav Skála j.h., Hudební nastudování: Tomáš Hanák, Dirigenti: Tomáš Hanák, Pavel Šnajdr, Sbormistr: Lubomíra Hellová, Scéna: Eva Brodská j.h., Kostýmy: Josef Jelínek j.h.

Premiéra Polská krev, pátek 16.3. 2012 v 19:00 Moravské divadlo Olomouc.

Foto: David Kresla